沿着慈溪观海卫镇西南方向，距离清流澄碧的上林湖1公里不到，有一个小型的陶艺博物馆，里面清一色是青瓷作品，其中清雅古朴的越窑青瓷，都出自施珍一人之手。
施珍，1972年出生，浙江余姚人。景德镇陶瓷学院美术系陶瓷设计专业毕业，后留学韩国首尔产业大学陶艺科。
现为高级工艺美术师、浙江省工艺美术大师，“非遗”越窑青瓷烧制技艺传承人。慈溪市上越陶艺研究所所长。宁波市第十五届人民代表大会代表，政协慈溪市委员会第十届、第十一届常务委员，九三学社慈溪综合支社副主委。
施珍对青瓷的喜爱，也许是命运冥冥之中的召唤。她家学渊源，三爷爷施于人是中国现代陶艺教育理论家、景德镇陶瓷艺术学院的创始人之一。
施家虽有中国第一位双博士施浒立，却还没出过女大学生。施于人见她小小年纪爱画画，玩吉他，极有艺术天赋，就有心栽培她。
施珍16岁便随三爷爷远赴景德镇求学，后考入景德镇陶瓷学院美术系陶瓷设计专业。
施于人说，做陶艺的人，往往美术功底不深厚，而学美术的人，又不善做陶艺。施珍明白，自己该往哪里走。
1997年，作为我国第一个陶瓷美术领域交换生，施珍赴韩国首尔产业大学陶艺科进修。
在韩国的学习生涯里，施珍汲取了日韩乃至西方的艺术养料，互补了大学时代缺失的那块自由灵性的艺术田地。
到了2000年，当施珍学成归国，当大家以为她一定会登上讲堂，传授她满腹的艺术理论时，她却做出一个惊人的决定：回到上林湖畔，租了一间阴暗潮湿的简陋厂房，烧窑、制窑，做起了粗活。
她已经记不清自己烧过多少次窑，有过多少次失败，最后，她选择一个人坐着大巴到龙泉，拜见徐朝兴，向他请教烧窑失败的原因。徐朝兴是国家级“非遗”龙泉青瓷的传承人，从不轻易收徒，他的门下仅有十名正式弟子，个个都是省级以上的工艺美术大师。在徐朝兴的指点下，施珍继续回去试验。
就这样，她成为徐朝兴唯一一位嫡传女弟子。
“龙泉青瓷已经破解了冰裂纹的秘密，越窑青瓷为何不能破解秘色瓷的奥秘？”这是日夜盘桓在施珍心头的一句话。
坚守越窑，就像守住一颗焦灼的心，虽然技术精进后，窑外有仪器表，窑内有探测锥，两者都能度量出温度，但都不是最精准的办法，最好的办法还是靠目测。
她常常拿自己烧制的青瓷作品，与唐代秘色瓷的颜色相对比，用肉眼感悟釉色、胎质、装饰的差别，再思考怎样改进工艺流程。
除了坚守，还要传承。如今，施珍招收了4个徒弟，都是美术专业出身的大学生，她手把手地教他们制瓷，一如当年师傅教她。
施珍认为，要成为一名优秀的匠人，拥有一颗执着博大的“匠心”，不仅要做出好瓷，更要把传统文化、传统工艺传承下去。
这份责任感让她百折不挠、锲而不舍、日复一日地坚守在创新的道路上，不断探索钻研，走出了一条具有自己独特风格的艺术创作之路。她的上越陶艺也在这种求索精神中日益发展壮大。
作品规格：宽19厘米，高25.5厘米
作品简介：作品采用刻花填釉、跳刀等工艺，工艺精细，器型古朴、端庄、优雅。釉色如玉，是典型的越窑青瓷代表作，“菊花”寓意深刻，凌寒怒放，生机盎然。
2012年10月该作品荣获中国(杭州)工艺美术精品博览会金奖
作品规格：高20.5cm宽33cm
作品简介：作品运用刻花、跳刀、填釉等工艺，以传统的缠枝纹草为图案，器形饱满，釉色晶莹，寓意深长。洗为“喜”的谐音，缠枝象征连绵不断，喜事连连，富贵不断。故洗又称为“聚宝盆”。
2013年4月荣获2013义乌·文博会人类非遗·青瓷精品展金奖
作品规格：高44cm宽26cm
作品简介：造型采用经典传统的玉壶春形状，采用堆雕的手法增强立体雕塑效果，以此达到视觉的冲击震撼力。
2016年4月该作品获第六届中国(浙江)工艺美术精品博览会金奖
2016年G20杭州峰会期间在杭州萧山国际机场专用候机楼贵宾厅陈列展示
作品规格：高48.3cm宽27.2cm口径10.8cm底径17.6cm
作品简介：在“黄中带青，青中带黄”这一越窑青瓷特有的“千峰翠色”中，作者描绘大自然秋日景象，表达了作者对自然的一种情怀和喜爱。它线条流畅，造型优美，窑变呈现完美。青色的底子上淋漓尽致地泼洒着如墨点一般的牙色、靛青、绛紫，呈现出一种别具一格的无拘无束。瓷器的表面随着光的变化呈现出多种表情，如同上林湖的秋色一般，绚丽多姿。这件作品，从某种意义上来说，打破了自我禁锢，呈现了传承之后的一种创新。
作品规格：直径15.5厘米高36厘米
作品简介：采用越窑青瓷的传统的代表器形，加以青花艺术，象征越窑遗址——上林湖的意境，仿佛置身其中，漫步随想。
2011年2月该作品由浙江博物馆收藏。
作品尺寸：高3.2厘米、腹深2.8厘米、口径24.5厘米、底径15厘米
作品简介：这件《五瓣葵口浅凹底秘色瓷盘》，器型以唐代法门寺地宫出土的秘色瓷法器为基础，在烧造工艺上进行了创新，以垫烧取代传统的支钉烧。无论是类冰似玉的釉色，还是精益求精的工艺，都在这件作品身上得到了优雅地诠释。纵观这件瓷盘侈口平折沿，呈葵口形，5个三角形曲口下有内凸外凹线，使口沿和碟身自然形成五瓣。器身斜腹中间微外折。
作品给人一种“无中生水”的视觉差，原因是碟子底部近似一个“凸面镜”，对光有发散作用。以观察到的最亮处为中心，光的亮度依次沿着碟子底部表面很自然地逐层展开，直至碟子底部与腹壁相接处，使碟内有了波光粼粼之感。
通体不尚刻划，只专一追求造型与釉质美的制作方法，突出了器物的质朴、典雅之美。作品融合明代大理学家王阳明心学“知行合一”思想，将越窑青瓷与理学思想完美结合，展现越窑青瓷之美。
“春水绿云”2017中国·浙江省青瓷展越窑秘色瓷金奖
作品规格：茶海：高6cm宽9.5cm 茶杯：高7.4cm宽3.2cm
茶碗：高7.3cm宽10.7cm
小花插：高17.7cm宽9.6cm
糖罐：高11.9cm宽9cm
作品简介：运用越窑传统制作工艺，制作胎薄釉薄的越窑青瓷作品，追求古朴典雅之感，越窑小花插和糖缸，采用阴刻工艺，精致玲珑，反映盛唐时期古越风韵，是越窑青瓷的代表作品。
